Sinopsis: 

La 48ª edición del Festival de Cine UC presenta una selección de películas que reflexionan sobre nuestra compleja y abismante contemporaneidad, desde narrativas subjetivas sobre temas que se reactualizan y confrontan desde distintos puntos del planeta, como son el amor y la libertad.  Ambos tópicos son representados desde diversos cuestionamientos, contextos culturales y realidades sociales, construyendo una historia apasionante sobre el modo en que nos encontramos y nos relacionamos como humanos.  La mirada de cineastas nuevos y otros consagrados se cruzan en la búsqueda permanente por actualizar los códigos en los que entendemos y apreciamos estéticamente el cine de hoy. 
Como cada año, exhibimos estrenos internacionales y nacionales, una selección de lo mejor del año del mundo y de Chile, y un Foco en homenaje al maestro finlandés:  Aki Kaurismäki. 

Estrenos Internacionales 

Dying (Sterben)

De Matthias Glasner, (Alemania, 180', 2024)   

Viernes 17 enero 19:00 y jueves 23 enero 19:00 hrs. 

Ganadora del Silver Bear (Mejor Guión) en el Festival de Berlín, Dying cuenta la historia de una familia alemana adulta que con el ocaso de sus padres se enfrenta al dolor de la soledad y el desamor. Un drama narrado en capítulos, desde los distintos encuadres sicológicos de una familia que enfrenta las verdades más horribles de las relaciones humanas. 

Volveréis

De Jonás Trueba, (España, 114', 2024) 

Martes 14 enero 18:00 y miércoles 22 enero 18:00 hrs. 

¿Se puede celebrar una ruptura? Premiada en Cannes y doblemente nominada en los Goya, la nueva película de Jonás Trueba destila frescura, emoción y cine. Una pareja decide separarse tras veinte años juntos. Como es de mutuo acuerdo y se llevan bien, deciden celebrar su ruptura haciendo una fiesta a la que invitar a su familia y amigos. 

All we imagine as light

De Payal Kapadia (India, 118', 2024) 

Lunes 13 enero 20:00 hrs. 

Primera directora india en competir en Cannes, Payal Kapadia fue aplaudida con el Gran Premio del Jurado. En la superpoblada ciudad de Mumbai, tierra de oportunidades laborales, dos mujeres trabajadoras se enfrentan a su independencia económica y sus deseos de amor contra las barreras propias de la sociedad. Con un lenguaje lleno de romanticismo y humanidad, la crítica ha situado a la directora india en un territorio intermedio entre Lucrecia Martel y Wong Kar-Wai. 

El Brutalista (The Brutalist)

De Brady Corbet (EE.UU., 215', 2024) 

Miércoles 15 de enero 18:00 y sábado 25 de enero 18:00 hrs. 

Mejor película en el Festival de Venezia, El Brutalista narra el viaje del arquitecto judío nacido en Hungría, László Tóth, quien emigra a los Estados Unidos de América en 1947. Inicialmente obligado a trabajar en la pobreza, pronto gana un contrato que cambiará el curso de los siguientes 30 años de su vida. 

El Jockey

De Luis Ortega (Argentina, 97', 2024) 

Miércoles 15 enero 16:00 y viernes 24 18:00 hrs. 

Remo Manfredini es un jockey legendario, pero su comportamiento autodestructivo comienza a eclipsar su talento y amenaza su relación con su novia Abril. 

El día de la carrera más importante de su carrera, que lo liberará de sus deudas con su jefe mafioso Sirena, sufre un grave accidente, desaparece del hospital y deambula por las calles de Buenos Aires. Libre de su identidad, comienza a descubrir quién está destinado a ser en realidad. Pero Sirena quiere encontrarlo, vivo o muerto. 

Riefenstahl

De Andres Veiel (Alemania, 115', 2024) 

Jueves 16 enero 20:00 y viernes 24 enero 20:00 hrs. 

Una exposición sobre la directora alemana que negó durante años tener un conocimiento profundo de las atrocidades de los nazis. Fotografías, entrevistas antiguas, cartas, material de archivo, cintas de casete privadas y más cubren casi la totalidad de los 101 años de vida de Riefenstahl. La película no solo toca su trabajo, sino también su problemática relación con su padre, las grandes esperanzas de su madre y sus relaciones con los hombres.   

Bird

De Andrea Arnold (Reino Unido, 119', 2024) 

Viernes 10 enero 20:00 y sábado 18 enero 20:00 hrs. 

Filmada como un relato de realismo mágico, Bird encuentra lo sútil y amoroso de una familia disfuncional en los márgenes de la sociedad inglesa. Bailey, de doce años, vive con su padre soltero, Bug, y su hermano Hunter en una casa ocupada en North Kent. Bug no tiene mucho tiempo para sus hijos y Bailey, quien se acerca a la pubertad, busca atención y aventura en otra parte. 

Emilia Pérez

De Jacques Audiard (Francia, 130', 2024) 

Sábado 11 enero 20:00 y jueves 16 enero 17:30 hrs. 

Ganadora del Premio del Jurado del Festival de Cannes, Jaques Audiard se traslada a México para construir una historia de tópicos contemporáneos unidos en una maestría cinematográfica propia del director. Rita es contratada por el narco Manitas Del Monte para que le ayude a desaparecer y vivir como Emilia Pérez, la mujer que siempre soñó ser. Rita organiza cirugías y finge la muerte de Manitas, pero cuando Emilia inicia una vida nueva, el pasado amenaza con desbaratar sus planes. 

Coup de Chance

De Woody Allen (Francia, 96', 2023) 

Lunes 20 enero 20:00 y sábado 25 enero 16:00 hrs. 

La nueva película de Woody Allen nos propone una encomiable comedia negra sobre el azar y sus infortunios ubicada en el París de la alta sociedad. 

Fanny y Jean parecen el matrimonio ideal: ambos tienen éxito en su trabajo, viven en un piso precioso en un exclusivo barrio de París y parecen estar tan enamorados como cuando se conocieron. Pero cuando Fanny se topa accidentalmente con Alain, un antiguo compañero de instituto, su compuesta vida es sacudida.  

Flow

De Gints Zilbalodis, (Letonia, 83', 2024) 

Sábado 11 enero 16:00 y martes 21 18:30 hrs. 

Aplaudida desde Cannes a Annecy, esta innovadora animación sobre naturaleza, transporta al público a un mundo cubierto por el agua, donde toda la humanidad ha desaparecido, dejando un espacio vacío y misterioso. La trama sigue a un gato que, al despertar en este mundo inundado, se encuentra con un grupo de animales con los que debe aprender a convivir. Pero llevarse bien con estos compañeros resulta ser aún más difícil que superar su miedo al agua. 

Estrenos chilenos 

Cuando las nubes esconden la sombra

De José Luis Torres Leiva (Chile, 71', 2024)

Martes 14 enero 20:15 (+ Cine Foro) y lunes 20 enero 16:00 hrs.

Torres Leiva vuelve a trabajar sobre lo invisible, sobre aquello que ocurre al interior de sus personajes y que solo se exterioriza a partir de atmósferas y sensaciones. La historia sigue a una actriz (María Alché) que viaja para protagonizar una película hasta el remoto Puerto Williams, y al llegar se entera de que el equipo se atrasará una semana por contratiempos climáticos. 

Denominación de origen

De Tomás Alzamora (Chile, 86', 2024)

Miércoles 22 enero 20:15 hrs.

+ Cine Foro

El tema de este documental es la longaniza y la decisión de un pequeño grupo de habitantes de San Carlos por ser destacar su producción como la mejor de Chile y, a su paso, lograr la certificación de la denominación de origen. La obra persigue la empresa ingrata y burocrática de un pequeño grupo de personas en un tono muy cómico y absurdo.

Una sombra oscilante

De Celeste Rojas Mugica (Chile, 77', 2024)

Viernes 24 enero 16:00 hrs.

+ Cine Foro

Exploración material y biográfica que emprende la cineasta sobre el pasado de un padre durante la dictadura militar, su clandestinidad y una bruma misteriosa sobre su existencia. El documental avanza mediante una narración ambigua y una sugerente puesta en imágenes. 

Pirópolis

De Nicolás Molina (Chile, 77', 2024)

Martes 21 enero 20:15 hrs.

+ Cine Foro

El escenario del filme es un Valparaíso encendido, tanto por las llamas, como por la crisis social. Los protagonistas son los miembros de la compañía de bomberos “Pompe France”. El director se inserta en ese mundo para filmar desde adentro tanto los momentos cotidianos y anecdóticos como aquellos en donde los bomberos deben luchar contra el fuego desaforado que amenaza con destruir todo a su alrededor.

Lo mejor del año 

La zona de interés

De Jonathan Glazer (Reino Unido, 105', 2023)

Sábado 11 enero 18:00 hrs.

Ganadora de 2 Óscar, Mejor Película Internacional y Sonido, y Gran Premio del Jurado en Cannes, el día a día de una familia alemana cuya casa colinda con Auschwitz se ha consagrado, sin duda alguna, como una de las películas más brillantemente aterradoras de la década. Adaptada de la novela homónima de Martin Amis, el comandante de Auschwitz Rudolf Höss y su esposa Hedwig se esfuerzan en construir una vida de ensueño para su familia en una casa con jardín cerca del campo. 

Anora

De Sean Baker (EE.UU., 138', 2024)  

Martes 21 enero 16:00 hrs.

Palma de Oro en el Festival de Cannes, el director estadounidense Sean Baker (Florida Project) cuenta la historia deAnora, una joven trabajadora sexual de Brooklyn, tiene la oportunidad de protagonizar una historia de Cenicienta cuando conoce al hijo de un oligarca y se casa impulsivamente con él. Cuando la noticia llega a Rusia, su cuento de hadas se ve amenazado cuando los padres se dirigen a Nueva York para anular el matrimonio.

La Bestia

De Bertrand Bonello, (Francia, 146', 2024)

Sábado 18 enero 17:00 hrs.

En un futuro cercano, donde la inteligencia artificial reina, las emociones humanas se han convertido en una amenaza. Para liberarse de ellas, la joven Gabrielle (Léa Seydoux) debe purificar su ADN sumergiéndose en sus vidas pasadas. En este viaje a través del tiempo, se reencuentra con Louis (George Mackay), su gran amor. Sin embargo, el miedo a una inquietante premonición se apodera de ella: tiene la sensación de que se avecina una catástrofe.

Quizás es cierto lo que dicen de nosotras

De Sofía Paloma Gómez y Camilo Becerra (Chile, 95', 2024)

Viernes 17 enero 15:00 hrs.

Inspirada en los hechos verídicos de la secta de Colliguay, el filme se organiza como un relato íntimo y tenso sobre el regreso de una hija a la casa familiar y lo que ocurre en las puertas adentro de hogar mientras la policía y las noticias comienzan a informar sobre el caso de un recién nacido asesinado en un ritual.

Animalia Paradoxa

De Niles Atallah (Chile, 83', 2024)

Viernes 10 enero 16:00 hrs.

+ Cine Foro

En el destruido Cine Arte Alameda Niles Atallah filma su nueva película: un relato melancólico y postapocalíptico sobre un ser extraño que sobrevive en medio de las ruinas. La cualidad sensorial e inmersiva que veíamos en sus anteriores filmes aparece acá exacerbada expresivamente, en sus colores, interpretaciones y atmósfera pesadillezca.

Oasis

De Tamara Uribe y Felipe Morgado (Chile, 82', 2024)

Lunes 13 enero 15:30 hrs.

+ Cine foro

A partir del errático comentario del expresidente Piñera “Chile es el Oasis de Latinoamérica” surge este filme que aborda tanto el estallido social como el proceso de escritura de una nueva constitución y el plebiscito que termina por sepultar la propuesta. El trabajo reúne las diversas miradas del colectivo MAFI e invita a pensar en el pasado más reciente de nuestro país.

Foco Kaurismäki 

La chica de la fábrica de cerillas

De Aki Kaurismäki (Finlandia, 70', 1990)

Jueves 16 enero 15:30 hrs.

+ Mediación con Alejandra Pinto.

Una joven obrera en una fábrica de fósforos ve cómo su vida pasa por el lado, mientras mantiene a sus padres. La búsqueda de algo que la remesa viene de la mano con una aventura de una noche, con consecuencias inesperadas. En un filme prácticamente sin diálogos, Kaurismaki desarrolla una historia que depende totalmente de sus personajes, en donde un gesto cualquiera puede provocar el cambio de una vida entera. La última entrega de la Trilogía del proletariado nos lleva por un camino donde las interacciones humanas son más importantes que la vida misma.

Nubes pasajeras

De Aki Kaurismäki (Finlandia, 96', 1996) 

Viernes 17 enero 17:00 hrs.

+ Mediación con Valeria De Los Ríos.

Para ciertos críticos, el cine de Kaurismaki es aoto-etnográfico. En la primera entrega de la "trilogía Finlandia", llona (Kati Outinen) es anfitriona de un restaurante y su marido, Lauri (Karu Väänänen), conductor de tranvía. Viven una vida modesta, pero digna en unaFinlandia que experimenta cambios en el contexto geopolítico europeo de mediados de los 90. Ambos pierden sus trabajos, intentan conseguir otros, a veces lo logran o están a punto de lograrlo. Ya no son jóvenes, y la tentación de dejarse seducir por el alcoholismo espermanente. Su trabajo y los lazos comunitarios y afectivos son lo único que puedesalvarlos.

El hombre sin pasado

De Aki Kaurismäki (Finlandia, 97', 2002)

Jueves 23 enero 17:00 hrs.

+ Mediación con Christian Ramírez  

Golpeado por tres hombres en el puerto y dejado al borde de la muerte, el protagonista de la cinta tiene una rara oportunidad: al no recordar nada, puede hacerlo todo. Literalmente, resucitar. El hombre sin pasado fue la primera película de Kaurismaki en ser postulada al Oscar. También fue la primera en ser exhibida comercialmente en Chile.

Luces al atardecer

De Aki Kaurismäki (Finlandia, 80', 2006)

Lunes 20 enero 18:00 hrs.

+ Mediación con Felipe Blanco

La incorporación de los códigos del cine negro no ha sido nunca ajena a la cosmovisiónde Aki Kaurismäki -mucho de eso hay en Contraté a un Asesino a Sueldo-, y confirma la  naturaleza profundamente cinéfila de su cine. En esta historia de un vigilante nocturno  que se convierte en presa de una banda de ladrones de joyas, parece respirarprofundamente el aliento de La Dama de Shangai, de Welles, en la construcción de suintriga y en el look de sus personajes.

Contraté a un asesino a sueldo

De Aki Kaurismäki (Finlandia, 79', 1990) 

Viernes 10 enero 18:00 hrs.

+ Mediación con Felipe Blanco

La pequeña tragedia de Henri, un francés avecindado en Inglaterra que siente que lo haperdido todo luego de ser despedido de su trabajo, Kaurismäki extiende la reflexión entorno a la enajenación y la soledad más allá de Finlandia. Contraté a un Asesino a Sueldoes su primera película filmada fuera de su país y a partir de esa vocación multicultural eldirector prolonga la dimensión ritual y taciturna de sus personajes a la totalidad de laEuropa posterior a la caída del socialismo.

Le Havre

De Aki Kaurismäki (Finlandia, 93', 2011)

Martes 14 enero 16:00 hrs.

+ Mediación con Christian Ramírez  

Arribado al puerto de Le Havre en calidad de polizón, el pequeño Idrissa llega a poner de cabeza la tranquila vida de Marcel Marx, un clásico antihéroe del cine de Kaurismaki. En adelante, los usuales desamparados de su obra ya no serán sólo europeos. A partir de este filme, el finlandés comienza a pensar en la figura del inmigrante como el centro de su trabajo.

El otro lado de la esperanza

De Aki Kaurismäki (Finlandia, 98', 2017)

Miércoles 22 enero 16:00 hrs.

+ Mediación con Alejandra Pinto

Dos personajes, aparentemente distintos, están en búsqueda de lo mismo. Uno de ellos, intentará ingresar en una sociedad totalmente incomprensible para él. Para el otro, su esfuerzo por salir de ella lo llevará por los recovecos que nos mostrarán la necesidad de correr con los tiempos cosmopolitas que vivimos desde inicios del siglo XXI. En esta obra, Kaurismaki nos entrega una mirada sobre los gestos de la inmigración, la rebeldía y como no, la esperanza.

Sombras en el paraíso

De Aki Kaurismäki (Finlandia, 76', 1986)

Lunes 13 enero 18:00 hrs.

+ Mediación con Valeria De los Ríos 

Esta película, de 1986, la primera de la “trilogía del proletariado” -junto a Ariel y La chica dela fábrica de cerillas- pareciera ser una primera versión de Hojas de otoño, del 2023. Elsolitario Nikander (Matti Pellonpää) trabaja como recolector de basura, y conoce a la cajera  de supermercado Ilona (Kati Outinen), a quien invita a salir, pero todo parece salir mal.Cuando Ilona es despedida de su trabajo injustamente, le pide a Nikander que la lleve deviaje. Una historia de amor entre dos personajes de clase trabajadora, en una Finlandiaanterior a la caída del muro de Berlín. Recibió el premio a la mejor película en los PremiosJussi (equivalente al Óscar para Finlandia) de 1987.