Exposición póstuma de Carmen Silva (1928-2008), destacada artista nacional quien fuera durante un tiempo profesora de la Escuela de Arte UC, que reúne grandes óleos sobre tela y papel además de una serie de inéditos dibujos y croquis. La selección de obras corresponde a una parte de la colección atesorada por la familia y que en su mayoría no habían sido expuestas anteriormente. Como siempre, la expresividad de la figura humana es la protagonista, representada en sus personajes habituales que aparecen tanto de cuerpo entero como en retratos. Insertos en sus características atmósferas, van entregando con su virtuoso manejo del dibujo, toda la carga sicológica que conllevan, siendo la temática social su principal fuente de inspiración.

Nació en Santiago el 30 de mayo de 1929.

Inició su formación artística con clases de dibujo y pintura con el maestro norteamericano André Racz, con Nemesio Antúnez y en el Taller de Grabado 99. Viajó a París en 1954 donde estudió con Bernard Buffet y con el maestro grabador William Hayter. Además estudió Metodología de enseñanza del dibujo con Sewel Sillman. Conoció a Roberto Matta, quien la puso en contacto con intelectuales parisinos, y a Enrique Zañartu participando en el taller de ambos artistas.

Su brillante desempeño y talento la hicieron ganar una beca como Artist in Residence en el City College de Nueva York en 1960. En Chile, se destacó como pintora y profesora del Instituto Cultural de Las Condes y de la Pontificia Universidad Católica de Chile –en la Facultad de Arquitectura de 1960 a 1964 y en la Facultad de Artes a cargo de las cátedras de Pintura y Dibujo entre 1962 y 1964. En 1971 impartió cursos de dibujo en el City College de Nueva York.

En 1973 se radicó en Ecuador donde continuó con su carrera artística y docente, ampliando su labor al área del diseño, el teatro popular y el video.

De regreso a Chile en 1986, retomó sus antiguas actividades y recobró su prestigio como artista. En 1994 fue galardonada con el Premio Anual de la Crítica Especializada de Valparaíso.

En Chile exhibió su obra profusamente en diversas ciudades tanto colectiva como individualmente, destacando sus muestras en la Galería Carmen Waugh, Universidad de Chile, Instituto Cultural de Las Condes, Galería Época, Galería Modigliani, Museo de Bellas Artes, Museo de Arte Contemporáneo, Instituto Chileno-Norteamericano, Galería Plástica Nueva, Centro Cultural Montecarmelo, entre otras.

Asimismo, montó numerosas exposiciones individuales y colectivas en el extranjero en diferentes bienales, museos y galerías de arte en ciudades como Sao Paulo, Nueva York, Buenos Aires, Lima, Frankfurt, Tokio, La Habana, Quito, Guayaquil, México, entre otras.

Fallece en Santiago en junio de 2008.

Homenaje

La muestra, compuesta por cerca de 40 grabados originales del destacado artista, incluye una selección de su labor gráfica de tres décadas desde sus inicios en 1970 con la grabadora Florencia de Amesti hasta la fecha. Aunque más reconocido por su obra pictórica, el artista comenta que “La diferente génesis entre mi pintura y mis grabados es que en la pintura llego a una imagen después de un largo periodo de trabajo e intentos de ajustes. En cambio, al taller de grabado voy a producir la imagen con la ayuda y la artillería de conocimientos y sensibilidad alquimista de un impresor. Aunque en ambos casos el proceso creativo es parecido, en el grabado tengo el desafío de una producción aún más racional.” La línea entintada es una iniciativa inédita y nunca antes mostrada, donde se evidenciará el difícil y riguroso oficio del grabado que el artista ha experimentando en técnicas como la litografía, serigrafía, aguatinta, aguafuerte y litografía, entre otras. Las recientes ediciones están además trabajadas con mucho color e intervenidas individualmente con acuarela y acrílico. La temática que ha caracterizado su trabajo corresponde a la persistente búsqueda del ser humano por conquistar, construir y habitar, física y psicológicamente, su espacio en el cosmos. En esta oportunidad, en el muro de acceso a la sala, el artista realizará una intervención gráfica in situ a gran escala.

El destape de Benjamín Lira

Hombre y entorno

Línea entintada