Woody Allen: 80 años
Director, guionista y actor neoyorkino, es reconocido como una de las figuras más importantes de la industria del cine de mediados del siglo XX e inicios del XXI. Desde muy joven desarrolló la veta humorística vendiendo chistes y sketchs a columnistas y cómicos de clubes nocturnos, pero fue a fines de los 60 que debutó en el cine como director y actor con la cinta Toma el dinero y corre. Con su particular humor negro y soltura narrativa, Woody Allen actualizó la comedia norteamericana, mediante historias y personajes marcadamente influidos por su visión pesimista de la vida y aspectos tan personales como el judaísmo, el psicoanálisis y la comunicación en la pareja. En 50 años de carrera Allen ha realizado 45 largos, casi uno por año, y a sus 80 años no muestra signos de querer retirarse. Esta retrospectiva incluye emblemáticas cintas que encumbraron a este director -y a sus actrices- esposas Diane Keaton y Mia Farrow- tales como Annie Hall, Manhattan, Hannah y sus hermanas y Crímenes y pecados, entre otras.
| Fechas: | 18 al 29 de mayo de 2016 |
| Horario: | Miércoles a domingo, a las 16, 19 y 21.30 hrs. Sábado, 19 y 21.30 hrs. |
| Lugar: | Sala de cine |
| Entrada: | $ 2.500 |
| Convenios: | 2x1 |
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Annie Hall, de Woody Allen (1977, 93')
Destacada entre las comedias más divertidas de todos los tiempos por el Gremio de escritores de América, en esta cinta Woody Allen se adentra en el amor y las relaciones de pareja, a través de las andanzas de una neurótica pareja de Nueva York. Protagonizada por el cineasta y su pareja en ese momento, Diana Keaton, la cinta fue galardonada con cuatro premios Oscar. -
Manhattan, de Woody Allen (1979, 96')
Una de las obras maestras del realizador, esta comedia retrata los enredos amorosos de un neoyorquino de 42 años (Woody Allen), quien tras dos fracasos matrimoniales, entabla una relación con una sexy y snob chica de 17, aunque está enamorado de Mary (Diane Keaton), la novia de su mejor amigo. Enteramente filmada en blanco y negro, la cinta además cuenta con la música de George Gershwin, uno de los compositores favoritos de Allen. -
Días de radio, de Woody Allen ( 1987, 88')
Se trata de un homenaje del director a la radio como medio de comunicación y a la importancia de ésta durante su infancia en los años de la Gran depresión en Estados Unidos. La película narra la historia de una esforzada familia judía de Nueva York, la cual vive, sueña y vibra a través de los diversos programas y shows radiales cuyos programas hablan de la maravillosa vida de las estrellas y la clase alta. Por otro lado, está la historia de Sally, una chica que sueña con convertirse en una gran estrella radial. -
Crímenes y pecados, de Woody Allen (1989, 104')
En este filme Woody Allen nos presenta dos historias paralelas que contienen algunos personajes en común. La primera, es la de Judah, un reconocido oftalmólogo decidido a terminar su relación con Dolores, su amante; sin embargo, ésta lo amenaza con decirle toda la verdad a su mujer. Frente a esta situación, Jack, el hermano de Judah, le plantea como única solución deshacerse de Dolores para siempre. La segunda es la historia de Cliff, un documentalista más bien fracasado que es constantemente humillado por su mujer, y quien se enamorará de Holly, una productora con quien trabaja, la cual le traerá algo de luz a su vida. -
Alice, de Woody Allen (1990, 102')
Alice (Mia Farrow) es una mujer poco valorada por su marido rico, que vive cómodamente en Manhattan junto a sus dos hijos, y cuya vida vacía transcurre entre lujosas boutiques y peluquerías. Todo cambia cuando Alice visita al misterioso Dr. Yang, quien le recetará unas hierbas mágicas que la llevarán a un viaje interior a través del cual poder realizar sus fantasías. -
Poderosa afrodita, de Woody Allen (1995, 85')
Construida como una tragedia griega, con un coro que va comentando los comportamientos del protagonista, en esta película Woody Allen interpreta a Lenny, un periodista deportivo casado con la dueña de una galería de arte, quien está empeñada en adoptar un hijo. A regañadientes Lenny acepta, pero con el tiempo se da cuenta del talento e inteligencia del niño, por lo que decide buscar a su madre biológica. Con Mira Sorvino, Helena Bonham Carter y F. Murray Abraham. -
Deconstruyendo a Harry, de Woody Allen (1997, 96')
Harry Block (Woody Allen) es un escritor neoyorkino relativamente exitoso que se ha valido de sus numerosas amantes, matrimonios fallidos y terapias para alimentar sus novelas. Cuando se dispone a viajar a una universidad para recibir un premio se da cuenta de que nadie está dispuesto a acompañarlo. Frente a esto, Harry decide secuestrar a su hijo y recoge una mujer de la calle para realizar el viaje. Con Elisabeth Shue, Billy Crystal, Kirstie Alley, Demi Moore y Robin Williams. -
Match Point, de Woody Allen (2005, 124')
Chris Wilton (Jonathan Rhys Meyers) es un joven profesor de tenis de origen humilde que entabla amistad con un chico millonario, de cuya hermana Chris se enamora. Esto le abre las puertas a la alta sociedad londinense y a un prometedor futuro en el mundo de las finanzas. Sin embargo, cuando Chris conoce a la sensual Nola (Scarlett Johansson), una chica americana con quien su cuñado está saliendo, el protagonista sentirá una irrefrenable pasión que lo llevará a engañar y mentir, desencadenándose un trágico final. -
Medianoche en París, de Woody Allen (2011, 94’)
Gil (Owen Wilson) es un exitoso guionista de Hollywood y escritor incipiente, a quien ni su trabajo ni su vida le satisfacen. Durante un viaje a París con su novia y suegros, Gil sale a recorrer las calles para buscar inspiración en esta ciudad que adora, en la cual anduvieron sus personajes más admirados. De esta manera, cada medianoche, Gil es invitado mágicamente por un viejo Peugeot a viajar hacia el pasado y compartir con figuras como Jean Cocteau, Cole Porter, Hemingway, Dalí y Picasso, entre otros.
